本篇文章给大家谈谈古代纺织工具，以及纺织工具的演变的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
文章详情介绍：
熬过寒冬，古人靠这些取暖神器
来源：紫金山新闻
寒潮阵阵来，让人瑟瑟发抖的冬天最是难熬。现代人有空调、有暖气、有暖宝宝、有羽绒服……古人是靠什么才能熬过寒冬？其实，古代也有不少取暖神器，有些还在南京展出过。各种神奇的发明，让古人安度寒冬。
衣
有钱的穿裘，没钱的穿纸裘
过冬天，最重要的就是准备好御寒的衣服。在古代，用动物毛皮制成的“裘”是达官贵人必不可少的冬季御寒法宝。李白一句“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”，可见“裘”有多贵。
1987版电视剧《红楼梦》截图
淘宝古代达官贵人的御寒衣服，可以参考《红楼梦》里的描写。第四十九回“琉璃世界白雪红梅脂粉香娃割腥啖膻”和第五十回“芦雪庵争联即景诗 暖香坞雅制春灯谜”，都描绘了冬季时装盛宴。林黛玉“换上掐金挖云红香羊皮小靴，罩了一件大红羽纱面白狐狸里的鹤氅，束一条青金闪绿双环四合如意绦，头上罩了雪帽……”史湘云则扮成假小子的模样，“穿着贾母与她的一件貂鼠脑袋面子、大毛黑灰鼠里子、里外发烧大褂子，头上戴着一顶挖云鹅黄片金里、大红猩猩毡昭君套，又围着大貂鼠风领。”而贾母送给薛宝琴的凫靥裘，华贵非凡。“凫”指野鸭子，“靥”指的是面颊部，凫靥裘就是用野鸭子头部的羽毛制成的大衣，这件衣服“金翠辉煌”，看得人都呆了。服饰专栏作家“一裁”告诉记者，这些衣服并不是曹雪芹想象出来的，而是确有实物，“现在故宫博物院还保存着一件制作于清代的凫靥裘，可见当时高超的纺织工艺。”
1987版电视剧《红楼梦》截图
在古代，穷一些的人的穿不起裘，就穿“纸裘”。这种有加强御寒效果的纸衣，一般采用较厚而坚的楮皮纸缝制而成，质地坚韧，不但耐穿，还可以抵挡风寒，最主要的是价格便宜。
食
吃热腾腾的火锅，用简易版“保温盒”
热腾腾的火锅，是现代人冬季最热爱的的食物之一。古代，火锅同样被人们热爱，南京人吃火锅的历史，更是可以从文物中窥见一斑。
1989年，在位于南京高淳县固城镇的朝墩头遗址出土了一件4000年前的四足双层方陶鼎，虽有些残缺，但仍能看出它“上下两层”的结构，专家分析，当时人们可能是在下层点着火，在上层的锅中烹煮食物。也就是说，4000多年前，南京人就开始吃火锅了。
故宫博物院藏有一件西周有盘鼎，鼎下有托盘用于盛放炭火，边煮边吃，和现代的“小火锅”类似。
西周有盘鼎。图片来源：故宫博物院网站
记者在南京博物院曾经见到过一件分格鼎，就是“汉代火锅”，出土于江都王刘非墓中。鼎分5格，中间圆格外面再分出4格，可以放置不同食材，能吃到5种不同风味。由此可见，江都王刘非是“吃货”无疑了。
分格鼎。图片来源：南京博物院
冬天食物容易冷，除了边煮边吃的火锅，古人也发明了简易版“保温盒”——温碗。故宫博物院收藏着一件画珐琅喜字宝相花纹温碗，是清宫旧藏。温碗一套由五件构成，分别是盖、碗、架、灯壶、托，用于食物的加热和保温。
画珐琅喜字宝相花纹温碗。图片来源：故宫博物院网站
古人冬季喝酒时，注壶+温碗更是“标配”。温酒时将注壶置于温碗中，以碗中热水温之，由于碗内的热水可随时更换，因此使用这套酒器可以达到时刻保温的目的。
景德镇窑青白釉刻花注壶、温碗。图片来源：故宫博物院网站
住
砌盖火墙，以椒涂壁
没有空调和暖气的古代，在房屋上有一些精心设计以抵御严寒。
在秦兴乐宫遗址中，考古人员发现了火墙的做法，即用两块筒瓦相扣，做成管道包在墙的内侧，与灶相连通，火道直通睡觉的炕床下面，已经具备了火炕、暖气的雏形。《中国古代建筑史》写着：“为了抵御严寒，北方的房屋朝向以南向为标准，以便在冬季，阳光能够照射入室内，并使用火炕与厚重的外墙，使建筑外观厚重庄严。”
《汉官仪》中记载：“皇后以椒涂壁，称椒房，取其温也。”就是说，把花椒捣碎了和泥涂在墙壁上，具备一定的保温性能。由于椒房殿是后妃居住的宫殿，后世就以椒房代指后宫。很多宫斗剧中为什么用“椒房独宠”来形容妃嫔独得皇上恩宠呢？就是这个由来了。
行
古代“暖宝宝”，手炉不离手
现代人冬天出门，常常会贴暖宝宝，古人的“暖宝宝”则是手炉。
手炉结构分外壳和内胆两层。外壳可根据需要用漆器、铜器、珐琅等工艺进行制作和装饰。内胆为铜制，以备燃碳，架于外壳口沿之内。口沿上设镂空盖，以通风换气。通过内外两层的空气传导，使手炉暖而不烫。
《红楼梦》第八回，宝玉和黛玉不约而同去看望宝钗，因天冷，黛玉的小丫鬟雪雁特意送了个小手炉来。《琅琊榜》里，身体不好的梅长苏在冬天手炉不离手。《甄嬛传》里，后宫妃嫔冬季逛园子，也是人手一个小手炉。
《琅琊榜》截图
古代手炉的造型和材质也是五花八门。铜鎏金缠枝牡丹手炉、朱漆描金龙凤纹手炉、画珐琅云龙纹圆手炉、黑漆描金山水楼阁图手炉……故宫博物院收藏的各式手炉，令人大开眼界。
朱漆描金龙凤纹手炉。图片来源：故宫博物院网站
铜鎏金缠枝牡丹手炉。图片来源：故宫博物院网站
南报融媒体记者 邢虹
简述18—19世纪法国丝织技术变革与纹样变化
前言：18-19世纪是法国丝绸业发展的重要时期，这一时期法国丝织技术不断革新，纹样设计也经历了多次变化，并成为欧洲丝织中心所采用的主要纹样来源，尤其在提花丝织业中占据主导地位，是近代丝织提花技术发展的核心。
一、18-19世纪法国丝绸业的发展18-19世纪是法国丝绸业蓬勃发展的时期，也是丝绸工业技术革新的时期。其中，机械化丝绸生产是18世纪末期法国丝绸业发展的关键。
法国的丝绸工厂已经开始采用机械化生产技术，使得丝绸的生产效率得到了大幅提升，生产成本也有了明显的降低。同时，这种技术的应用也使得丝绸的质量得到了提高，生产出的丝绸更加均匀、光滑，具有更好的手感和外观效果。
18-19世纪期间法国丝绸业还经历了从手工业到工厂化生产的转变。18世纪后期，法国丝绸工艺家们开始尝试将手工织造技术转移到机器织造上，使得机器织造的丝绸品也能达到与手工织造相媲美的质量和纹样效果。
这种技术革新使得法国丝绸业的生产水平得到了进一步提高，为丝绸工业的繁荣发展奠定了坚实的基础。
二、18-19世纪法国丝绸纹样的变化在机械化生产技术和工厂化生产模式的推动下，18-19世纪法国丝绸纹样也发生了多次变化。其中，最为显著的变化是从传统的花卉纹样向更为自然的景物纹样转变。
在18世纪，法国丝绸纹样以传统的花卉纹样为主，这些花卉纹样在丝绸品上呈现出典雅的效果，成为当时的时尚趋势。
但是，随着19世纪的到来，法国丝绸纹样开始向更为自然的景物纹样转变，如风景、山水、动物等元素。这些自然元素的运用使得丝绸品的纹样更为生动、多样化，也更加符合当时人们对于自然和浪漫的向往。
18-19世纪期间，法国丝绸纹样还呈现出了对于古典主义艺术的借鉴和创新。古典主义风格在欧洲艺术界长时间占据主导地位，法国丝绸业也不例外。
18世纪中期，法国丝绸工艺家开始在纹样设计上运用古典主义的造型和图案，打造出了一系列富有古典气息的丝绸品。
而到了19世纪，这种古典主义风格在纹样设计上得到了更加细腻的呈现，不仅体现出了古典主义艺术的风格特征，也融入了当时的时尚元素，成为了法国丝绸业的一种新趋势。
在18世纪的法国，丝绸业在技术和纹样上都经历了重要的变革。从纹样方面来看，18世纪初期，法国丝绸的纹样以古典主义为主，纹样中充斥着古希腊、罗马神话等题材，风格华丽、壮观。
这些纹样在当时的欧洲市场非常受欢迎，被广泛用于制作宫廷服饰、壁毯、窗帘等高端用品。随着时间的推移，法国丝绸纹样的风格逐渐发生变化。
18世纪中期，法国的文艺复兴运动对丝绸纹样的设计产生了深远的影响。这一运动主张追求自然之美和简洁之美，纹样的风格也开始逐渐转向更加朴素、自然、简约的方向。
在这个时期，设计师开始运用植物、花卉、动物等自然元素来设计纹样，用简单的线条和颜色来表现出清新、自然的风格。
18世纪后期，法国的丝绸纹样风格开始向更加复杂、浪漫的方向转变。这一时期，法国开始出现了一批以精致而闻名的织造工厂，设计师开始尝试运用更加复杂的线条和图案来创造更加精致的纹样。
这些纹样在当时的欧洲市场非常受欢迎，被广泛用于制作高端女性服饰、床上用品等。18世纪的法国丝绸纹样经历了从古典主义到文艺复兴、再到浪漫主义的转变。
这些变化不仅反映了当时的社会和艺术潮流，也反映了法国丝绸业在技术和设计方面不断推陈出新、不断追求创新和卓越的态度。这种精神也为法国丝绸业在随后的历史时期取得了更加辉煌的成就。
三、18-19世纪法国丝织技术的变革18-19世纪法国丝绸业的技术变革是一个长期而漫长的过程。在17世纪初期，法国的丝绸业基本上是手工生产，这种生产方式具有非常低的效率和品质。随着时间的推移，一些发明和技术的应用逐渐使得丝绸生产过程变得更加高效和优质。
最早的技术创新是由洛桑的工匠贝卡发明的丝绸织机，这种机器能够生产出高品质的缎子。这种织机被引进到法国后，逐渐被改良和发展成为了著名的利昂织机，它可以同时织出许多条丝绸布，生产效率比手工生产提高了数倍。
利昂织机的发明是法国丝绸业机械化生产的重要里程碑之一。另一项技术创新是机械化缫丝的发明，它取代了原本由妇女们手工缫制的传统生产方式，使得丝绸生产的效率大幅提高。
这项技术创新的核心是利用了蒸汽机的驱动力，使得缫丝过程自动化，生产效率比手工生产提高了十倍以上。
还有许多其他的技术创新，比如使用化学染料和防水处理等，都使得法国丝绸业生产的效率和品质得到了显著的提高。
18-19世纪法国丝绸业的技术创新，特别是机械化生产技术的应用，大大提高了丝绸生产的效率和品质，也为当代纺织工业的发展提供了宝贵的经验和启示。
四、18-19世纪法国丝织技术提花织机的改进18-19世纪法国丝织技术的发展不仅在机械化缫丝方面取得了巨大进步，还在提花织机的改进方面进行了重要尝试。提花织机是一种能够将花纹织入丝绸布料中的机器，是丝绸花纹图案制作的核心工具。
在过去的手工织造时代，提花纺织需要耗费大量人工和时间，因此织物花纹的制作往往是非常昂贵的。机械化提花技术的发明，极大地改善了丝绸布料的生产效率和成本，促进了法国丝绸业的繁荣。
18世纪末，法国的机械化提花技术出现了重要的进展。这时，法国织机制造商皮克尔发明了一种新型的提花织机，它采用了一种被称为"爬杆"的机构。这种机构允许织机在一次动作中提起多个杆，从而可以在织布过程中产生多种复杂的花纹。
19世纪初，随着工业化进程的加速，提花织机的改进取得了更快的发展。在1804年，法国发明家约瑟夫·玛丽·雅克斯开发了一种称为"雅克斯提花织机"的新型机器，它可以生产出复杂的花纹和细腻的图案。
除了提花织机的技术改进，法国丝绸业还利用创新材料和设计来提高其产品的价值和品质。例如，法国工匠发明了使用金属线和蕾丝等材料的新型丝绸织物，这些织物由于其高档、精致的质感成为了贵族阶层的最爱，且在国际市场上拥有很高的声誉。
18-19世纪法国丝绸业的提花织机技术改进极大地提高了丝绸生产的效率和品质，使得法国丝绸业成为了当时世界范围内最重要的工业之一。
这一时期的技术革新和创新，不仅加速了法国工业化进程，也促进了法国的经济繁荣和文化发展。通过技术创新和质量提高，法国丝绸业成为了当时全球最受欢迎的高端产品之一，赢得了全球市场的青睐。
在技术革新的同时，法国丝绸业也不断地推陈出新，采用新材料和设计理念来满足不同层次消费者的需求。在19世纪中期，法国设计师开始尝试使用煤气灯和电灯来照亮织物，这不仅为织物的颜色和花纹设计带来了更大的灵活性，也增加了织物的价值。
法国的丝绸业也在纹样设计上进行了创新。18-19世纪期间，丝绸纹样的风格逐渐从传统的华丽、装饰性强转向更加简约、现代化的风格，这反映了当时社会和艺术的潮流。
19世纪后期，法国的ArtNouveau运动也对丝绸纹样的设计产生了深远的影响，这一运动倡导自然之美和曲线美学，鼓励设计师运用自然形态来设计纹样和花纹。
18-19世纪是法国丝绸业发展的黄金时期。在这个时期，法国的丝绸业经历了从手工制作到机械化生产的重要转变，不断推陈出新，不断进行技术革新和创新设计。这些进步不仅为法国的经济和文化发展带来了重要的推动，也为当时的世界纺织业做出了重要的贡献。
五、对当代纺织工业的影响18-19世纪法国丝绸业的技术和纹样革新不仅对于当时的法国丝绸业产生了深远的影响，也为当代的纺织工业发展提供了宝贵的经验和启示。
在技术上，18-19世纪法国丝绸业的机械化生产技术和工厂化生产模式为当代纺织工业的快速发展提供了重要的基础。现代纺织工业不仅采用了机械化生产技术，而且在自动化、数字化等方面也不断创新，使得生产效率和质量都得到了极大的提升。
在纹样设计上，18-19世纪法国丝绸业的创新思维和艺术审美也对当代纺织工业的设计和创新产生了深远的影响。现代纺织品的设计越来越多地融入了艺术和文化元素，强调个性化和差异化，不仅满足了人们的基本需求，同时也更好地反映了当代的审美趋势。
六、笔者认为18-19世纪是法国丝绸业发展的重要时期，这一时期法国丝织技术不断革新，纹样设计也经历了多次变化。
这些变化的背后不仅是文艺时尚的更新，更有丝织技术发展的支撑，是无数丝织工程师对于技艺的不断创新与探索实践，是无数纺织工人劳动智慧的结晶，是丝绸之路研究中闪亮的技术点，值得现代丝绸人好好学习和借鉴，从而为丝绸数字化、智能化添砖加瓦。
18-19世纪法国丝绸业的技术和纹样革新为当代纺织工业的发展提供了宝贵的经验和启示。在不断追求技术创新的同时，更应该关注文化与艺术的融合，以满足当代社会对于个性化和差异化的需求。
七、参考文献刘春丽《法国18世纪丝绸业发展研究》华中师范大学，2012年。
张媛《欧洲印花丝绸纹样设计研究》浙江大学，2016年。
艾伦布莱曼《社会研究方法》牛津大学出版社，2016年。
陈凤翔《18世纪末19世纪初英国丝绸纹样变迁及影响》织造技术与装饰，2019年。
柯韵《浅析法国18世纪丝绸纹样的演变》工艺美术与创意，2015年。
刘亚娟《论18世纪法国丝绸纹样的艺术特色》广州纺织高等专科学校学报，2005年。
张雅琳《论法国18世纪丝绸纹样的艺术魅力》现代艺术与设计，2011年。