世界最富影响的希伯来语作家阿摩司•奥兹用整部自传体小说《爱与黑暗的故事》讲述了以色列基布兹的生活是流散犹太人真正的心灵归宿。Zemer Peled正是一名从以色列北部基布兹到伦敦生活、工作的青年艺术家。她带着对家乡芬芳黑土的热爱和虔诚诉说着基布兹的生生不息。
Zemer Peled小时候最爱做的事情，就是一边帮助田里劳作的母亲，一边自由自在地玩耍。在她的眼中，公社是一个非常美好的事物，尤其是这里人与自然、人与人的关系，一直是她灵感的来源，这可能就是自然对Zemer Peled的馈赠。
Zemer Peled带着大自然的馈赠将柔软的泥土经火淬炼，变成硬的瓷片，再打成碎片。碎片这种形态和最终形成的作品形态完全不同。她就这样享受着源自于土地的材料和创作这种从无到有的过程。她的陶瓷碎片像被注入了有机力，最终呈现为拥有生命体征和自然律动的艺术品。你在远处看她的雕塑会以为由布料之类的材料做成的，走近时才发现是坚硬、能刮伤人的陶瓷碎片。
Zemer Peled的雕塑是艺术的一种叙事，从早期作品Dear John便开始了。 “Dear John”讲述的是基布兹黄金时期的历史。“Dear John”中金色拖拉机象征着基布兹的农业，表达着犹太民族对大地的热爱和对历史的缅怀。外面附上像玩具一样的模型，吸引人们像猜谜一样想要拆开模型，留下的只有金色拖拉机。这金灿灿的内核就是金色回忆，时间唯一留下的东西。
在人类文明的进程当中，陶瓷与自然是艺术生态史中值得一提的一个分支。埃及人借助阳光使尼罗河的恩赐之物——沉泥干燥，制成器皿，入窑烧制，既而还烧制出犹如蓝宝石的玻璃釉；在文艺复兴时期，伊斯兰建筑瓷画上刻着人们的喜怒哀乐；英国首先进入文艺复兴追求瓷器的自然主义装饰。
Felicity Aylieff目前在中国景德镇创作和工作，她一头短发，喜欢中西合璧的衣着，比如上身一件红色牡丹短唐装，下身随性的搭配牛仔裤。她是国际上为数不多的跨越了陶艺与雕塑边界进行创作的现代陶艺家，她的创作状态自由自在，自然世界便是她的作品造型、图案的来源。
在了解了泥巴变成艺术品的过程后，参加活动的家长和小朋友们，又一起亲自动手“玩泥巴”。小朋友们根据喜好挑选了各色的黏土，随后参照了我国传统的陶俑、器物或小动物造型，在朱勇老师的指导下，用轻黏土制作属于自己的小雕塑。
肢体思维与切片想象
围绕着薛继业的这些作品，我以为有几个关键词是颇为重要的，这些词能够帮助我们理解他在作品中所呈现的视觉复杂性。
在复制或补缺的时候，有时采用兑入石膏加水搞拌注入模子里，或按30%、50%、80%的比例加入环氧树脂，按需要用淘宝网雕塑泥托着，揉好欠缺的部位进行补缺。
然后就是做大泥，做大泥的意思是把小稿放大成最终成品1:1的泥稿，我这个大概要几吨泥，相信我，在中国你看到的大尺寸雕塑基本上都不是署名人自己做的大泥，有些甚至稿子都不自己做，都是学生勤工俭学做的，好多雕塑家是不干这种脏活累活的，但是我和伟大的亨利摩尔都自己干这些事。
围绕着薛继业的这些作品，我以为有几个关键词是颇为重要的，这些词能够帮助我们理解他在作品中所呈现的视觉复杂性。
为什么要做个等比例的泥稿呢？因为最后打石雕的部分需要一个结实耐用又准确的“模特”，所以大泥做完要翻制成玻璃钢，要把泥稿分割成一块块的模具，是的，先用工具刀在你辛辛苦苦修平整的泥稿上开个口子，再往里插扑克牌，扑克牌就是模块的分界线。
A visual surgical knife
01 产品介绍
鲁忠周因泥塑而名声大振，家境也因泥塑而改变。随着名气越来越大，鲁忠周接活多了，挣的钱自然就多了，后来他不但成立了十几个人的文化创意有限公司，自己当起了老总，还在临泽县城购买了住房，农村老家院落变成了他的泥塑作坊。
成型后打磨完就可以拉出去用了。玻璃钢在室外日晒雨淋一两年是没问题的。
著名瓷器修复老师李奇说，对专业修复而言，越细微的活难度越大，他举例称，一些瓷器只是裂了条缝，但要将裂缝“走过”的纹饰、书画、题款等恢复神韵，考验着修复者在方寸之间上釉、填描等功力的深浅，也需要修复者具备书、画、塑形等综合素质。
杨小彦先生为这词展览写了片文章，今天也一并贴在这里
原文链接：一张油画是怎么完成的
20世纪五六十年代，陶瓷器物的修复一般使用天然黏接剂，以虫胶和糯米胶为多，因其取材方便，使用简易。
人与神之间插着好几副扑克牌
农民的雕塑梦
在成为艺术家以前，你必须是一个社会人。Zemer Peled谈及对自己的艺术生涯的感情时，她说是爱恨交加，工作必须要做，得为生存考虑。尽管如此，Zemer Peled仍然用她的艺术作品去表达和实践她人生哲学。
哈尔滨俄罗斯风情小镇门前的卡通作品
泥塑必须在一个铁丝钢筋做成的骨架上做，我做泥稿相当快，但是痛恨搭架子，至今如此，但这件雕塑架子容易，因为趴着。
“如果没有高考，没有出国，没有后来我在大学里被破格提拔，没有在不同时期被发现，我觉得我是不可能有今天的。实际上，这也是改革开放不拘一格用人才的体现。我近年取得的成就，在国际上获得的认可，从本质上来讲都有时代的支撑。”吴为山说，自己是祖国大海里的一朵浪花。
“以前临泽的房子太小，作品太多，客厅、卧室、厨房到处都是泥塑，实在放不下了。”显然，鲁忠周对现在这处位于张掖滨河新区九孔桥附近，名为“中国河西泥塑馆”的场所较为满意，这是张掖市及临泽县政府部门大力支持的结果。
此专利材料与以往的工艺品材料不一样，可以制作出各种不同的居家装饰品，进入酒店、民宿及个人居家等随着人们生活品质的提升，对养生的重视和需求，此专利材料的出现满足多方位人群的需求，中医有一种闻香治病的外治法，它是通过用鼻子嗅闻一些芳香药物，使得药气通过呼吸进入体内，透肌腠，入脏腑，作用于口鼻肌肤， 经络穴位等处，起到调整机体阴阳平衡，鼓舞正气，抵御外邪的功效，此专利材料制作出的产品既能放在室内观赏又有一定的养生价值。
上一篇《一件大理石雕是怎么完成的》反应不错，但是仅仅发了三块大石头的一个，另一件作品从构思上跟那个双人体基本一样，我一直认为一件作品的含义在作品整体观赏价值中所占的比重并不大，它只是作品的引子，虽然很重要但最终要结合制作完成后呈现的视觉状态，你欣赏的主要东西往往是技术技法造型风格这些实实在在看到的东西，艺术是视觉的，不是一句话。
注意这个头泥塑的时候是做在肩膀上的，是为了比例好把握，实际做石雕的时候头是直接做在底板上的，展览时候很多人以为是打断了放在底板上，这个差别很大，保持整个雕塑是一块完整石料对我来说很重要，虽然看着差不多，但深层的意义相去甚远。
艺无止境，鲁忠周却在辉煌的时刻选择了自我“沉淀”，至今三四年再没有接过泥塑的活。
喷完石膏浆再用做麻绳那种散麻粘上石膏浆把整个外壳加固一遍，再加上固定木方，几个小时后就可以一块块拆下来了。
“同一块石头塑造的两个人体，一个掰断了另一个，一个刚性材料塑造的人体给人的柔性幻觉在错乱的时间里折断另一个同样有柔性错觉的人体，我觉得这种材料和时间上所产生的悖论很有意思，石质的雕塑给人肉体柔性的错觉，但折断又同时暗示了材料的刚性本质，简单说就是如果右边人体对左边人体施加的力成立，那么左边人体的断裂就很荒谬，反之亦然。断裂的瞬间是有时间点的，如果左边人体是刚性的，右边人体在断裂的瞬间在刚性前提下是不是也应该是断裂的，两边人体产生的视觉效果从逻辑上非常混乱，但又相互关联，因对则果错，果对则因错。”
是不是非常泰坦
在今年一次调研中，张掖市委组织部的领导得知鲁忠周作为市管拔尖人才，却面临着创作的泥塑作品无处摆放的问题，立即协调相关部门为鲁忠周解决了这处面积达230多平方米的二层小楼作为其创作及展览的工作场所，并且免除了房租。鲁忠周于今年8月份开始陆续从临泽搬家，将自己的绝大多数作品搬来，并且起名“中国河西泥塑馆”，一楼为陈列布展区，二楼为创作室。如今，鲁忠周与妻子吃住都在馆内，布展工作仍在进一步进行中。
在经过长期生产和研究，以多种天然矿物质提取物为原料，再以药材花草为辅料，研作出一种有养生价值的工艺品原材料，本产品可按个人养生需求可配比自己喜好的中草药香味、花香味、长期放置室内有一股淡淡的清香味，可起到一定的养生·杀菌·防虫等作用，此专利材料无任何化学成份。